Propedeutica all'arte scenica
Tecniche corporee funzionali per musicisti, attori e cantanti.
Libro in formato B5 di 56 pagine
Tecniche corporee funzionali per musicisti, attori e cantanti.
Libro in formato B5 di 56 pagine
Indice
CAPITOLO I - PROPEDEUTICA ALL'ARTE SCENICA
1. Per una nuova impostazione della materia
2. La mente chiusa ovvero "del preconcetto"
3. Analisi dei testi "“ la poesia del Novecento
4. Lettura espressiva e lettura all'impronta
5. Libretti e librettisti
CAPITOLO II - TECNICHE CORPOREE FUNZIONALI
1. Analisi delle tecniche corporee funzionali
2. Il corpo nello spazio
3. Espressione corporea e linguaggio del corpo
4. Dal diario di bordo al progetto creativo
Introduzione
Questo testo vuole essere chiaro strumento di supporto per tutti i giovani musicisti-attori-cantanti che si avvicinano per la prima volta alle discipline della scena. In particolare, è propedeutico per tutti coloro i quali devono conseguire la licenza di Arte Scenica nei Conservatori Italiani. Sia ben chiaro da subito che non è un testo da leggere, ma sono delle istanze sulle quali lavorare.
Come allieva prima e come cantante ed insegnante poi, mi sono resa conto che esistono testi specifici e validissimi per la parte teorica d'esame inerente alla storia del costume, del mobile e del trucco; esistono "“ inoltre "“ pregevolissimi manuali di dizione, recitazione e libri per attori che, tuttavia, non tengono conto della specificità della recitazione nel canto, oppure, presuppongono conoscenze di base che troppo spesso sono date per scontate e acquisite per convenzione. Di fatto, pochi parlano di queste conoscenze di base. Troppo spesso ho visto allievi totalmente digiuni della materia, ai quali non si poteva affiancare un compendio pratico con cui rivedere da soli argomenti affrontati a lezione.
Gli allievi possono senz'altro continuare ad affidarsi agli appunti presi nel corso delle lezioni, oppure imbattersi in testi complessi, ma devono anche capire come collegare tutte queste conoscenze fra loro e proseguire nella riflessione personale sulle questioni del palcoscenico: crescere maturando una solida preparazione all'esame sia nelle sue parti teoriche, sia in quelle pratiche, nonché acquisire una discreta disinvoltura nell'approccio con il pubblico.
È tradizione che alcuni argomenti teatrali siano trasmessi nell'oralità, per consuetudine, ma in vista di un esame cosìcomplesso e multidisciplinare è bene non trascurare tutte le "dritte" che possono agevolare i giovani cantanti.
La trattazione è articolato in due macro-sezioni:
il primo capitolo prende in considerazione la propedeutica all'arte scenica dal punto di vista teorico-tecnico ed espressivo-vocale (voce parlata);
il secondo capitolo prende in considerazione le tecniche corporee funzionali.